演出威爾第作品Ernani於NYC

                                NYC Opera Production: Verdi's Ernani is in Symphony Space
                    4-Acts Opera will present four shows with UNSRC Orchestra and opera group 

這一季的演出莫過於和歌劇舞團一起合作的威爾第歌劇"Ernani",昨晚的首場演出真是精采,每個章節結束後到進行下一片段前,就傳來觀眾席上的鼓掌聲！吹不到10分鐘，一陣陣鼓掌或是bravo!不絕於耳！搞得我也很hyper....

Ernani是歌劇之王威爾第的早期作品，這齣歌劇的腳本源自於法國文豪維克多雨果的著作"Hernani", 威爾第將文學元素輕易地寫入他的音樂裡，在1845年於威尼斯戲院首演,之後倫敦,慕尼黑等西方城市，皆表演過此曲，而大都會歌劇Met Opera也在20世紀初期在紐約首演, Met Opera的新任總監提倡的 "The Met: Live in HD"計畫也將此曲放進2012年歌劇套裝中，讓家家戶戶都可以前進AMC戲院裡觀賞義大利之歌劇音樂！

而陣容是由一群聲樂家組成的歌劇團體，主辦單位則是非常熱愛歌劇的義大利企業家, 看著他在觀眾席第一排的神情，從第一幕到最後一幕（總共四幕歌劇）眼神從來沒有離開舞台上的聲樂家們, 嘴巴微張念著歌詞,非常清楚他對曲子的熱愛和支持！

每次和他們彩排時,總是三班不同人馬輪替排演,OB的旋律線和男高音/女高音層疊或是穿插進行昨晚是首場,一共聯演四場，直到星期六為止，滿期待今晚的演出,也是擔任雙管1最後一場的演出,歡迎大家有空來捧場唷！

官網: Symphony Space present Verdi's Ernani 

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百老匯元素濃厚的弄臣 （Verdi's Rigoletto)

東非國度

written in 2008

我所看見的東非的國度
我也曾希冀此刻能與牠們並肩作戰奔向終點之城
劃破一盞霓虹色彩為贏得的征途印下微笑的一刻。

只是, 我終究抵達夢的邊界
視覺已慢慢模糊眼前景象
最後消失在最熟悉的那面牆
只剩下,卷起黃沙那奔騰的牛鈴群
消失在草原的邊際
殘留在無聲的空白裡

早晨的蟲鳴鳥叫逐漸隱藏空白背後的影像
我整理了在那國度與它們交流後的片段
將它記下收藏
思緒雖喚醒仍喜歡和內心囈語但又無所為的我
但這或許也是重獲自信的一種方式

威爾第Verdi's Ernani

晴天高照的一天，沿著３４街一路從第九大道橫越東邊的聯合國，行人們哪管是哪國的遊客還是居民們，都已踏著輕便的涼鞋出門，３４街組合著人聲鼎沸的形影，我從容自如地穿越人群，穿越聳立的大樓，招牌林立的五彩繽紛看板，沿路上又得知暑假上映的新片，然後一路隨著Death cab for cutie往聯合國方向前進。

聯合國裡前超大無線衛星目送帆船們前行，無處不在的法文指示和語音顯然是小型法語區，而聯合國的長廊上放著歷任聯合國理事長的肖像，人像的色彩點綴也似乎妝點了這政要林立，商討世界議事的世界。

進入彩排後會面昔日的團伴後，首次合作的歌劇團也開始了一幕幕的威爾第彩排，總長兩小時多的早期歌劇，驚艷著聲樂家們精準的動作，表情和聲線，我聆聽出神，差點忘記自己根本是團員之一，近距離地聽著他們的歌聲，期待著下禮拜在劇場裡的演出，更期待他們古典的裝扮和模樣，此時此刻，當個觀眾自是比團員還要幸福。

大亨小傳（the Great Gatsby)- a real Gatsby-Era Hotel 一個真正蓋茲比時代的飯店

A Real Gastby-Era Hotel 一個真正蓋茲比時代的飯店

為了喜愛的作家費茲傑羅(Scott Fitzgerald) ，為了新上映的文學電影，我約等了一年之久，當去年這個時候知道２０１３年即將上映此齣文學巨作後，我的反應就像哈利波特書迷一樣，滿是興奮的期待，到底李奧納多和導演會如何用視覺印象和創作手法呈現出書中原汁原味的那復古又迷人的年代？ｖ趁著沒有音樂會準備的空檔，特地去了劇中拍攝的其中一個場景－廣場飯店( the Plaza Hotel)，而廣場飯店也果真沒讓人失望，從宣傳一開始直到電影上映，一系列為電影置入性行銷的果真為位於南方中央公園旁的飯店帶來一番氣象！

在影片中，李奧納多成功地演活了謎樣的蓋茲比（Gatsby），而俏麗可人的凱莉摩利根則詮釋了令蓋茲比朝思暮想的貴婦黛西（Daisy）,而他們的交流也深刻映畫在位於南方中央公園的廣場飯店裡，廣場飯店一直都是好萊塢電影最炙手可熱的拍攝場景，從１９５９年希區考克（Alfred Hitchcock）的North by northwest,一直到今日，超過４０部電影，廣場飯店一直扮演著襯托劇中情節與時代的角色。就連曾與海明威（Ernest Hemingway）一起在巴黎出遊交流的費滋傑羅也曾是廣場飯店的座上嘉賓，在１９２０年後，他與太太將大部分時間都是在廣場飯店度過，所以在他的著作裡面，不僅僅大亨小傳，一些短篇著作或是長篇小說，像是美麗與毀滅，都將廣場飯店寫進小說裡。

大亨小傳(the Great Gatsby)-費滋傑羅筆下的蓋茲比與黛西

續前言，無論春夏秋冬的時序翻轉，劇中的主角們就這樣流連在充滿雍容華服、私人轎車、古董城堡、樂音激情放縱至深夜的派對裡，日復一日，而那些身著美麗容顏的佳麗們，隨著樂音的激起完美登場，又隨著樂音的尾聲於是各自帶著自己的伴侶和酒瓶東飄西盪地在尾聲落幕， 大亨小傳輕易地將爵士年代濃縮成一齣永遠看不膩的時尚走秀，而這處永遠都是紳士名流駐足停留的華宅裡，濃厚的英國復辟時代風格外觀之餘，卻隱藏著巨大的浪漫又執著的愛情故事！愛情力量隱藏在這華宅主人的內心角落，要不是尼克慢慢走進蓋茲比的世界，他也不會發現蓋茲比的內心裡對愛情的純真和勇敢，也就無法真實回憶出蓋茲比為舊情人黛西所作的純真幻想......

李奧納多與黛西主演的大亨小傳(the Great Gatsby)

對蓋茲比而言，豪宅只是接近讓他朝思暮想的黛西的捷徑罷了，隔著海域的對岸才是他真正的目標，那隨手可得卻又遙不可的綠光。或許就是那道綠光，讓他對黛西的一見鍾情，到愛的難分難捨／失去／癡情不忘／再重逢的每一幕不斷在他腦海裡快速倒帶，或許蓋茲比過於美化了那道綠光，或許綠光早因他內心深切的呼喊也短暫地成全了他，當蓋茲比摟著黛西在深夜的華宅裡，黛西迷人的微笑隨著音樂的催化而綻放著，華宅裡的每個角落早已融化了黛西曾經的孤寂，室內的喧嘩和蓋茲比的含情脈脈而慢慢收服了黛西．．

 但蓋茲比對兩人的相逢後，卻有如沈積已久的火山爆發，早已按耐不住，他不斷地編織一幅與黛西日後相處的巨大幻象，他佔領黛西的慾念不斷提高，卻模糊了現實與幻影，他的一廂情願卻也讓他失去理智的機制，而種下日後悲劇的起因．．

 我想，每個人的心中都有那片等著我們觸摸的綠光，我們或許都是浪漫純真的蓋茲比，用自己的方式接近那盞綠光，而李奧納多擔綱的蓋茲比也成功地以最浪漫的形象呈現在所有書迷眼前．．．

關於大亨小傳：費滋傑羅的文學與魯曼的電影
一個真正蓋茲比時代的飯店( A real Gatsby-era Hotel)

參考：這一次，《了不起的蓋茨比》是如何改編的？

Every thing you need to know about Fitzgerald

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大亨小傳(the Great Gatsby)－費滋傑羅的文學與魯曼的電影 (Fitzgerald's literature and Luhmann's movie)

大亨小傳的電影場景拍攝於廣場飯店（the Plaza Hotel)，以及劇中人物的時裝造型展覽

李奧納多，以及英國新銳女演員凱莉摩利根（Carry Mulligan)在導演魯曼 (Baz Luhrmann)，時尚造型師和佈景總監的巧手下，美麗的黛西(Daisy) 和蓋茲比(Gatsby)之間曾經若隱若現，始終迷人的綠光愛情終於在書迷們的引頸期盼下，終於呈現在大螢幕前，這不僅對費滋傑羅的創作無疑是一大肯定，而我也雀悅地翻閱了所有相關新聞，光顧了其中的拍攝場景the Plaza Hotel（寫於另一篇大亨小傳－一個真正蓋茲比世代的飯店一文裡），以及電影原聲帶，於是費滋傑羅 (Scott Fitzgerald)的其他作品依舊在２０１３年的夏日佔據了我悠閒的時刻！

Scott Fitzgerald's notable novel "The Great Gatsby"

Anyone wants to live in Gatsby-Era age, 在文學小說”大亨小傳”(the Great Gatsby)就是描述了作家生處的1920年代, 那個年代正巧是歐洲文學藝術中心巴黎一片欣欣向榮的時代，而隔著大西岸的那一端美國，也是爵士樂復興的世代（the Jazz Age)。這個年代的美國人正如費滋傑羅在書中的描繪一樣,同時也被稱作失落的年代（the Lost Generation),大肆宣傳的年代（The Ballyhoo Years）, 完美又毫無意義的世代(The Age of Wonderful Nonsense), 喧嘩的20(The Roaring Twenties) ,  而故事裡的城市正是這個充滿爵士藍調又瑰麗，總有逛不完景點的紐約，魯曼執導的片裡，那一幕是非常真真切切的，一個黑人不停歇從早至晚瘋狂吹奏的藍調爵士，以及在皇后區大橋上三兩男女踏在敞蓬車上縱情高呼、擁抱、飲酒、浪蕩不羈的夜夜笙歌形象，又稱為The Age of Wonderful Nonsense, 這個年代的人們真切地過著他們追逐的美國夢，對懷抱美國東岸至高的期待讓那些西岸人趨之若騖，無限的慾望週而復始地驅使他們不斷地追逐著，同時，這年代的人也經常與負面的詞語聯繫著，比如開不完派對的放縱，容顏底下的傲慢無知，以及冷漠無情。

百老匯元素濃厚的經典威爾第歌劇--弄臣 (Rigoletto), A BroadwayStyle Verdi Opera

                                                                  Verdi's productions in Met Opera 

或許威爾第的弄臣, 茶花女, 阿伊達這些經典名歌劇的故事早已深植人心, 旋律線不經意想起也能一氣呵成, 這些年年流傳的義大利歌劇若想要吸引更多樂迷的關注, 當代舞台總監和舞台製作的突破和創舉確實為古典之作 換來一幅新氣象, 不管是在歐洲大陸的最新呈現的"茶花女" ( La Traviata), 還是美國的大都會歌劇院 (The Met Opera) 的最新製作"弄臣"(Rigoletto)。

兩個多月前,在歐洲知名的表演藝術平台ARTE觀看了最新歐洲歌劇製作, 同樣也是威爾第的經典作品 茶花女(La Traviata), 被大膽新進的舞台劇情留下一些深刻的印象, 劇中不再是19世紀古典裝扮,而是現代感十足, 西裝筆挺的名流士紳和只著火辣幾乎一絲不掛的露點舞孃皆出現在"茶花女"的場景裡, 這當然也是為了劇情的需要, 也只不過將兩百年前的上流階級生活以當代的生活情境加以呈現出來, 以致於即使有男高音女高音在台上的生動表演, 舞台藝術的"驚艷"也跟著時代的精神走在最尖端。

當初以為只有歐洲能敢這樣玩義大利歌劇, 心裡暗付：若是換成大都會製作歌劇, 應該還不敢這麼明目張膽的舞台製作,沒想到兩個月後, 大都會歌劇院也帶來了令人耳目一新的最新歌劇！